Thursday, May 19, 2011

Programación RAEE para el sábado 21 de mayo: “El señor Ibrahim y las flores del Corán” en Zuera

Está interpretada por el veterano y premiado actor Juan Margallo y por el joven Carlos Gómez (de la serie de TVE "Cuéntame"), bajo la dirección de Ernesto Caballero
 

Programada dentro de la Red Aragonesa de Espacios Escénicos, aborda el encuentro entre culturas y difunde con ternura y humor un mensaje de tolerancia y diálogo


La compañía Uróc Teatro regresa de nuevo a la Red Aragonesa de Espacios Escénicos con una de sus obras más célebres, "El señor Ibrahim y las flores del Corán". Este sábado, 21 de mayo,  se podrá ver en el Teatro Reina Sofía de Zuera, a partir de las 21 horas. Para público juvenil/adulto. Ricardo Gómez, el niño pequeño de los Alcántara en la popular serie de TVE "Cuéntame como pasó", es uno de los protagonistas de esta nueva puesta en escena, junto al veterano y reconocido actor Juan Margallo, bajo la dirección de Ernesto Caballero.

Juan Margallo (el señor Ibrahim) obtuvo el premio Max como Mejor Actor Protagonista por esta obra en 2006. En 2003 ya ganó otro Max por un papel secundario en "Pareja abierta". Ricardo Gómez (Momó) es premio Nacional de Televisión por su participación en la serie "Cuéntame cómo pasó". Además, la compañía Uróc Teatro acaba de ser reconocida con la Medalla de Bellas Artes del Ministerio de Cultura.

En el París de los años sesenta, dos hombres dan una lección magistral sobre tolerancia, diálogo y capacidad de comprensión mutua. Son el tendero árabe Ibrahim y el joven judío Momó. Ernesto Caballero firma esta versión teatral del clásico relato del escritor y filósofo francés Eric-Emmanuel Schmitt, "El señor Ibrahim y las flores del Corán". Un nuevo montaje teatral de un relato que en 2004 fue llevado al cine por François Dupeyron y le valió el Premio César a Omar Sharif.

En pleno auge de los conflictos entre oriente y occidente, y sin que aún se sepa si será posible algún día que las diferentes religiones convivan en paz, nuestra cartelera aborda la amistad entre un solitario y reflexivo tendero árabe, el señor Ibrahim, y el inquieto adolescente judío Momó. La íntima relación que se establece entre ambos personajes simboliza de forma magistral el encuentro entre culturas y difunde con ternura y humor un mensaje de tolerancia, diálogo y mutua comprensión. La pieza forma parte de "La trilogía de lo invisible", tres narraciones breves en torno a las grandes religiones de la humanidad. La pieza forma parte de La trilogía de lo invisible, tres narraciones breves en torno a las grandes religiones de la humanidad: "Milarepa", sobre el budismo; "Oscar y Mamie-Rose", sobre el cristianismo, y "El señor Ibrahim y las flores del Corán", en torno al judaísmo y el islam.


Monday, May 16, 2011

Música, poesía y visuales, este viernes en el Teatro Arbolé con Don Nadie y Zombra Spoken Word

El Teatro Arbolé de Zaragoza presenta este viernes (20 de mayo) un espectáculo de música, poesía y visuales. De las relaciones cómplices entre Don Nadie y Zombra nace "Performance", una exploración de los hirientes abismos abiertos en el alma gris de lo cotidiano. Comenzará a las 22 horas.

Se trata de aproximadamente una hora de música, poesía y visuales en vivo, durante la que vamos trasladando la emoción de unas manos a otras, de unos acentos a otros, de la palabra al canto, al susurro, a la instantánea forzada, a la mala película, al paisaje emocional... ruidos con vocación de sonidos, párrafos con vocación de melodías, el don de la nada.

Todo, arropando a esa palabra, el amor, tan gastada como piedra pómez siempre haciendo callo, como un albañil que construye su casa como un caracol que arrastra su baba como un tropezón, y recuerden un don nadie siempre es un buen partido para una hija de madre soltera.


Más información: http://www.myspace.com/laventanadedonnadie


Wednesday, May 11, 2011

Programación de la RAEE del 12 al 15 de mayo de 2011

La danza contemporánea toma la calle

Proyecto d_Ruses y Eneko Balerdi presentan sus coreografías este sábado en Villanueva de Gállego, programadas por la RAEE dentro del ciclo "Danza y Tapas"; y Fuentes de Ebro recibe a la compañía Brodas con motivo de sus fiestas de primavera
La música llegará a Teruel el jueves con La Orquesta de Cámara del Empordán; el viernes a Fuentes de Ebro con Habana Teatro y La Orquestina del Fabirol; y el sábado a Andorra con Coco Fernández Tango Dúo
Además, También en Fuentes de Ebro, la compañía Civi-Civiac instalará este sábado su "Feria de los inventos"


12/05/2011 (sábado) – Teruel – 20 horas – Claustro del Palacio Episcopal – Concierto de la Orquesta de Cámara del Ampurdán, con el programa "Concierto desconcertante", programada por la RAEE dentro del  La Semana de la Música de Teruel. Todos los públicos.
13/05/2011 (viernes) – Fuentes de Ebro – 18.30 horas – Plaza de la Constitución – La compañía Habana Teatro pondrá en escena el espectáculo musical "Ay, tequeté", programado dentro de la RAEE con motivo de las actividades de las fiestas de primavera.  Todos los públicos. 
 13/05/2011 (viernes) – Fuentes de Ebro – 20 horas – Teatro Municipal – Concierto de la Orquestina del Fabirol, titulado "25 años de Fabirol". Programado dentro de la RAEE dentro de las actividades de las fiestas de primavera.  Todos los públicos.
14/05/2011 (sábado) – Fuentes de Ebro – A partir de las 11 horas en el Recinto Ferial – Civi-Civiac presenta su "Feria de los inventos", llena de magia y fantasía. Programada dentro de la RAEE con motivo de las actividades de las fiestas de primavera.  Todos los públicos.
14/05/2011 (sábado) – Villanueva de Gállego – Calle Santa Catalina – 13.20 horas – El bailarín vasco Eneko Balerdi bailará la coreografía "Dantzan Banaka", programada por la RAEE dentro de la actividad "Tapas y danza". Todos los públicos.
14/05/2011 (sábado) – Villanueva de Gállego – Ronda de la Hispanidad – 14 horas – Proyecto d_Ruses presentará la coreografía "Cîteaux", programada por la RAEE dentro de la actividad "Tapas y danza". Todos los públicos.
14/05/2011 (sábado) – Andorra – 19 horas – Ermita del Pilar – Concierto a cargo de Coco Fernández Tango Dúo, titulado "Desde el Sur". Todos los públicos. Programado por la RAEE dentro del V Ciclo de Música y Patrimonio.
15/05/2011 (domingo) – Fuentes de Ebro – 20.30 horas – Plaza de la Constitución -  La compañía de danza Brodas presenta el espectáculo "Hip hop danza urbana". Programado dentro de la RAEE con motivo de las actividades de las fiestas de primavera. Todos los públicos.


Música  Orquesta de Cámara del Ampurdán Concierto desconcertante


La Orquestra de Cámara del Ampurdán presenta en la Red Aragonesa de Espacios Escénicos (este jueves en Teruel, dentro del  La Semana de la Música) un nuevo trabajo en clave de humor. "Concierto desconcertante" propone una velada musical en la línea de calidad de interpretación de unos músicos ya consagrados, tanto en el repertorio clásico como el contemporáneo, esta vez dando un paso más allá, con la intención de hacer sonreír al público asistente con acciones dinámicas, llenas de comicidad, sin perder el alto nivel musical obtenido después de 21 años de actuaciones.

La OCE propone un humor surrealista nacido en el Ampurdán, cuna del pintor Salvador Dalí, que al igual que él, se apoya en el respeto a los cánones clásicos del arte añadiendo un plus de fuerza y creatividad innovadora en la presentación de sus obras. Vanguardista pero dulce, música de todos los tiempos con humor contemporáneo y calidad musical al servicio de mantener al espectador con una gran sonrisa durante todo el concierto. Basándose en una sencilla trama en la que los músicos de la orquesta se revolucionan en contra de su director y la posterior venganza de este, van sucediéndose divertidas situaciones que provocan la sonrisa del espectador, sin molestar a la interpretación de los músicos, ni a la correcta audición del concierto. Veremos historias de amor, rivalidades y divertidas situaciones típicas de una orquesta que después de 2.600 conciertos, se ha convertido en una gran familia. Una nueva propuesta que no pretende inventar nada nuevo, pero que difícilmente podría llevar a cabo ninguna otra formación con 14 músicos. Guión y dirección escénica: Jordi Cardoner. Director de la OCE: Carles Coll.

Música Habana Teatro (Aragón) ¡Ay, Tequeté!


Concierto en vivo y animación para todos los públicos en este espectáculo que supone la primera aventura musical de la compañía Habana Teatro, en colaboración con Garabato. Se podrá ver este viernes en Fuentes de Ebro, programado por la Red Aragonesa de Espacios Escénicos, con motivo de las fiestas de primavera de este municipio.


 Es una recopilación de 12 canciones infantiles escritas en las diferentes obras de teatro representadas por la Compañía. El resultado es un mosaico musical, mezcla de sonidos y ritmos como la rumba, el son, el rap, la trova, el rock y el reggae. Un juego con el teatro y el baile donde la animación se teje con los cantos, y la música nos hace mover el esqueleto, consumir cuentos, despertar a la luna.... Intérpretes: Misael Hernández, Tico Castellanos, Yeimy Cruz, Manuel Franco, Jorge Ramón Salinas, Kike Lera, Jorge García, Patrik, Manolo Ferrández.

Música  La Orquestina del Fabirol (Aragón) 25 años de Fabirol


"25 años de Fabirol" es la renovada propuesta de La Orquestina, que ofrecerá un concierto este viernes en Fuentes de Ebro, programado por la Red Aragonesa de Espacios Escénicos, con motivo de las fiestas de primavera de este municipio. Un directo muy vital y dinámico en el que, tras 25 años (1986-2011) de escenarios y de incursiones por los más diversos ámbitos del folk, el grupo revisa su ideario original para retomar aquella filosofía con la que crearon escuela: un grupo de músicos populares que invita a que la gente participe bailando. La característica "sonoridad orquestina" impregna el ambiente de fiesta alternando piezas que acompañan a los del fabirol "desde siempre" con composiciones realizadas para los últimos discos. Y ahí estará, cuando sea necesario, el "maestro de ceremonias" para propiciar el baile colectivo. El resultado es un espectáculo completo, festivo, en el que se le saca partido a la sencillez de una propuesta, tan tradicional como actual, donde el público se entrega junto a unos músicos que conocen bien su trabajo. El concierto puede ser presentado tanto en castellano como en aragonés o catalán.

Músicos de La Orquestina del Fabirol: Víctor Cano (gaita de boto, dulzaina, violín, salterio), Alfonso Casasnovas (bajo acústico, mandolina, acordeón, voz), Manuel Lou (guitarra, laúd, guitarro), Elena Requejo (percusión, voz), Roberto Serrano (violín, dulzaina, chiflo y salterio, voz).

 

Magia y teatro Civi-Civiac (Aragón) La feria de los inventos

"La feria de los inventos" de Civi-Civiac es un espacio de fantasía, que roza lo irreal, invadiendo calles. Su estética, busca maravillar y fascinar al público a través de sus inventos, máquinas y ciencia con elementos incomprensibles y fantásticos. Este sábado se instalará en Fuentes de Ebro, programado por la Red Aragonesa de Espacios Escénicos, con motivo de las fiestas de primavera de este municipio. Los personajes que acompañan esta Feria; locos inventores, aderezarán esta propuesta, realizando alocadas acciones teatrales y explicaciones científicas que rozan lo imposible.

La bella propuesta plástica y visual está ambientada en la época del modernismo, para transmitir al público, la esencia de una época, que por sus descubrimientos, viajes e inventos, no dejó de sorprender al mundo. Su estética, busca maravillar y fascinar al público a través de sus inventos, máquinas y ciencia con elementos incomprensibles y fantásticos. Los personajes que acompañan esta Feria; locos inventores, aderezarán esta propuesta, realizando alocadas acciones teatrales y explicaciones científicas que rozan lo imposible. La componen más de 12 estructuras escenográficas. (4 mesas hexagonales, 4 mesas con columna hexagonales, 1 carromato-laboratorio, 2 estructuras de paneles explicativos, 1 kiosco de experiencias y elementos extra que completan la propuesta) y 40 artilugios, inventos y máquinas científicas, que van desde la ciencia recreativa, el magnetismo y la electricidad, hasta los inventos del telégrafo, la radio, la continuidad y la energía.

Danza Eneko Balerdi (Bilbao) Dantzan Banaka

El bailarín vasco Eneko Balerdi presenta este sábado en Villanueva de Gállego la coreografía "Dantzan Banaka", programada por la RAEE dentro de la actividad "Tapas y danza". Teniendo en cuenta la gravedad o el peso, el tiempo, el espacio y distintas variables de flujo, se han identificado ocho esfuerzos principales que combinados dan como resultado esta coreografía basada en los movimientos del pelotari. Además, basándose en el movimiento funcional y objetivo creado por el pelotari con su técnica, se ha analizado también la influencia que puede tener tanto la sensación de movimiento como jugar ganando o perdiendo. Continuando con la búsqueda, se han analizado los movimientos involuntarios y la influencia de los movimientos y de las emociones en la respiración, y a la inversa.


Danza Proyecto d_ruses (Aragón - UK) Cîteaux


Proyecto d_ruses presenta este sábado en Villanueva de Gállego su última coreografía "Cîteaux", programada por la RAEE dentro de la actividad "Tapas y danza". Un dúo en el que los bailarines hacen un paralelismo, a través de la danza, entre lo que supuso la orden del Cister para el Monasterio de Rueda: y lo que el público verá: monasterio, desamortización, declive, lo estructural, la base, degeneración, limpieza, arte, libertad, simplicidad…

Proyecto d_ruses es un proyecto de creación coreográfica con sede en Aragón, puesto en marcha en febrero de 2010 por el bailarín y coreógrafo Jordi Vilaseca y Toño Monzón, responsable de la empresa de gestión cultural Hacedor de Proyectos. El principal objetivo de dar salida a trabajos nuevos en el campo de las artes del movimiento a través de creaciones propias o colaboraciones con otros artistas de creaciones propias o colaboraciones con otros artistas, como en esta ocasión con Mickael Riviere, de la compañía Decalage (Reino Unido).


Música Coco Fernández Tango Dúo (Aragón) Desde el Sur

Coco Fernández Tango Dúo es el dúo instrumental formado por el pianista y compositor hispano-uruguayo Coco Fernández y la violonchelista zaragozana Zulaima Boheto (integrante de la banda del grupo Amaral). Ofrecerán un concierto, titulado "Desde el Sur", este sábado en Andorra, Programado por la RAEE dentro del V Ciclo de Música y Patrimonio que que organiza la Comarca Andorra - Sierra de Arcos.


 Intérpretes ambos de intensa y reconocida trayectoria nacional e internacional plasman en este trabajo una selección de los tangos más populares y representativos del género enfocados desde la perspectiva artística más actual. Fiel a sus raíces, Coco Fernández ha escogido un repertorio de puro contenido rioplatense, donde el tango, la milonga y el candombe, ritmos tradicionales por excelencia a ambas orillas del Río de la Plata se dan cita a través de una selección de los temas más célebres del género, interpretados desde la perspectiva más actual de la música popular contemporánea.

Danza Brodas (Cataluña) Danza hip hop urbana

"Danza hip hop urbana" es un espectáculo lúdico y didáctico que narra la historia y evolución del hip-hop como cultura, haciendo hincapié sobre todo en la danza. Se podrá ver este domingo en Fuentes de Ebro, programado por la Red Aragonesa de Espacios Escénicos, con motivo de las fiestas de primavera de este municipio. A través de explicaciones, coreografías y gags humorísticos, los diferentes bailarines muestran las diferencias entre estilos como el popping, el Krumping, el locking, el Freestyle o el bboying (breakdance).

Uno de los objetivos muy claro de Brodas es la transmisión correcta y original de las danzas urbanas. Por eso han viajado alrededor del mundo buscando los orígenes y los creadores de estos estilos para asimilarlos de la mejor manera posible y poder transmitirlos correctamente.

Intérpretes: Pol Fruitos, Lluc Fruitos, Berta Pons, Clara Pons, BBoy Carlos (Carlos Carmona) y BBoy Moysex (Moisés Rojo). Covers: Bboy Plastik (Joaquín Marín) y Bboy Kadoer (Ángel Patiño).


Monday, May 09, 2011

Embocadura estrena este jueves "Retrato", poemas y música para ilustrar el recorrido de una vida

Embocadura estrenará este jueves (12 de mayo, a las 22 horas) en el Teatro Arbolé "Retrato", para el público juvenil/adulto. Es un espectáculo en el que, en clave de cabaret poético, se ofrece un retrato de una persona a través de un viaje por la mejor poesía española, a la que pone voz Mariano Anós y música José Luis Romeo. Poemas que ilustran el recorrido de una vida.

En el escenario, Mariano Anós, que habla por las voces de los principales poetas españoles para contarnos la historia de su existencia que es también la nuestra. La de una vida. José Luis Romeo enmarca este retrato en una atmósfera musical que crea paisajes sonoros por los que transcurre este viaje vital. No es un recital de poesía con música. Es un retrato pintado con las voces y sonidos de una vida. El espectáculo reúne una  selección de poemas de autores en castellano que abarca desde el siglo XVII hasta el XX.


"¿De qué se trata? Del tiempo, de la muerte, del amor, de la libertad: de la vida, en fin, cuando ocurre que se nos revela, de pronto, en un fulgor apenas, en su afán interminable de encontrar algún sentido a la existencia. Poesía. Actualísima siempre, por sustraerse justamente al tiempo impostor de los relojes y de los calendarios. Frágil, al borde siempre del silencio, fugaz, menesterosa, necesaria".  (Mariano Anós).


Poemas de Jaime Gil de Biedma, Antonio Machado, Jorge Guillén, Juan Ramón Jiménez, Ángel González, Miguel Labordeta, César Vallejo, Sor Juana Inés de la Cruz, León Felipe, Federico García Lorca, Gustavo Adolfo Bécquer, Lope de Vega, Francisco de Quevedo, Pablo Neruda, Vicente Aleixandre, José Agustín Goytisolo, Pedro Salinas, José de Espronceda, Luis Cernuda, Ángel González,  Jorge Luis Borges, Mariano Anós.   

 
La programación teatral para el público juvenil/adulto traerá a Arbolé otros dos estrenos absolutos a cargo de reconocidas compañías aragonesas. Tras  Embocadura, el 18 de mayo, el polifacético actor Pedro Rebollo presentará el espectáculo "El Centro Dramático de los Monegros presenta Hamlet". Los días  3 y 16 de junio, PAI (Promotora de Acción Infantil) pondrá en escena su obra para público juvenil/adulto: "En la lengua floja", otra vuelta de tuerca al juego y entramos dentro del teatro. Un puñado de historias que, en el campo de la narración oral, ya ha paseado por ambos lados del Atlántico; historias que tienen como elemento común el juego con el lenguaje. Pequeños relatos que surgen de trabalenguas, retahílas, calambures o acrósticos, y que hoy se visten de circo.

Finalmente, Teatro Imaginario estrenará el 30 de Junio y el 1 de Julio, "Poeta en Nueva York",  un proyecto teatral y musical nacido de la fascinación por la obra de Federico García Lorca, de la necesidad, hoy más que nunca, de gritar poéticamente, escénicamente, contra la barbarie, contra el racismo, la deshumanización  y la obscenidad del poder.  Un espectáculo multidisciplinar  en el que la  interpretación actoral e instrumental, la música y la voz suben a escena en pie de igualdad, y sobre el que se eleva con toda su sonoridad y su contundencia la palabra "fieramente humana". Además, para los viernes de julio, Teatro Arbolé está organizando las veladas "El Club de la Comedia en Arbolé".


Más información: www.embocadura.es



Friday, May 06, 2011

Programación RAEE del sábado 7 de mayo de 2011

 

La RAEE programa danza este sábado en Utebo y Huesca con las compañías de Elia Lozano y Carmen Werner. Además, Carmen París ofrecerá un concierto en Ejea de los Caballeros acompañada del piano.

• 07/05/2011 (sábado) – Utebo – 20 horas – Teatro Miguel Fleta – La compañía de Danza Elia Lozano pondrá en escena la coreografía "Fragilidad". Todos los públicos.
• 07/05/2011 (sábado) – Ejea de los Caballeros – 21.30 horas – Teatro de la Villa – Concierto a cargo de la cantante aragonesa Carmen París, titulado "París y piano". Público juvenil/adulto.
• 07/05/2011 (sábado) – Huesca  – 22.30 – Centro Cultural del Matadero - La compañía Provisional Danza presentará la obra "Irresponsables". Público adulto.

Danza  Compañía de Danza Elia Lozano (Aragón) Fragilidad
La Compañía de Danza Elia Lozano pondrá en escena este sábado en Utebo la coreografía "Fragilidad", programada por la Red Aragonesa de Espacios Escénicos. Danza sin rendiciones, este espectáculo es un documento impresionante, tremendamente vivo y terriblemente veraz, sin concesiones. La compañía de Elia Lozano muestra su creación, en la que trata de acercar al público la danza contemporánea y demuestra su dominio técnico, la capacidad expresiva y el lenguaje del movimiento orgánico, hipnótico, anticipándose al acento musical, contenido de imaginaría y de reflejos de todos los subconscientes.

Bajo la dirección, interpretación y coreografía de Elia Lozano, su bailarines: Ingrid Magriñá, Antonio Muñoz y Miguel Ángel Areiras representan una mezcla de movimiento, padecer, superación y armonía. Fragilidad porque toca, de la varita de hueso que hace magia y luz ante todo. De la desolación donde hay alma, reunidos para todos en la plaza nuestra, como aves de paso, aquí guardamos lo que habéis entregado. Sencillamente, no hallamos otro título ni otra manera al emprender esta producción que nombrando el estado que va marcando nuestros días y trabajos: Fragilidad Irónicamente, la danza poetiza y salva la existencia, ya que cada gesto, cada movimiento es trascendental. Pero el cuerpo padece y aun así, prevalece una promesa de superación y armonía. Inevitablemente, sin ceder a la mentira, ahora es el momento preciso para conceder, al menos, entregar el placer de bailar en el escenario, sencillamente, ante todos los reunidos.

La Compañía de Danza de Elia Lozano fue creada en el año 2000, con la intención de llevar la danza contemporánea a un público mayoritario. Sybaa, como se llamó en un principio la compañía, trabajaba en formatos versátiles para acercarse a cualquier teatro y público. Entre sus primeros montajes destacan Manual de barro, Día de la danza, Ensayo de un pequeño mundo o La Íade. Desde enero de 2007 es compañía residente en el centro Espacio Pirineos de Graus, donde imparten talleres y crean nuevos espectáculos.

Música Carmen París (Aragón) París y piano
En este espectáculo, programado por la Red Aragonesa de Espacios Escénicos, Carmen París  pondrá de largo su repertorio en Ejea de los Caballeros este sábado, en la versión más pura y cercana. La voz de Carmen suena desnuda, transitando entre la sutileza y la enérgica destreza con la que afronta las jotas de su tierra. Acompañada únicamente por la voz del piano, sus grandes canciones como "Savia Nueva", "Jotera lo serás tú" o "Chavalica" se transforman en una experiencia única, cercana, donde el espectador puede casi tocar las palabras originales y los sonidos privados que dieron la primera forma a estas y otras piezas. París y su piano, la pareja perfecta sobre el escenario conversando en la intimidad, de cerca, sin artificios ni parapetos muestra lo mejor de sí misma, todo su arte y una especial conexión con el público que, durante estos años, le ha hecho ganarse su respeto y afecto.

"París al piano" es un espectáculo intimo, cercano, donde Carmen París no esconde ni guarda nada. Es un momento de sinceridad y de conexión con el público. Carmen conoce como pocas nuestra música y la combina con maestría con raíces de tierras lejanas para dar sentido a su arte y a la forma que tiene de entender la vida misma. Canciones que el tiempo ha asentado y ha dado cuerpo en unos casos y otras que conservan la frescura del mismo momento en que fueron escritas.
Carmen París es uno de los máximos exponentes de la música española. Artista, compositora, pianista y excepcional cantante, ha sabido encontrar un camino propio. Sus raíces se hunden en el folclore aragonés, tierra donde creció, del que es gran conocedora y que ha servido de base para crear su música. Carmen une estilos tan a priori alejados como el jazz, el flamenco, la música hindú, o la música andalusí, que arropan de manera inmejorable a su poesía comprometida y personal. Ha publicado tres discos con los que ha obtenido diversos Premios de la Música, así como el reconocimiento del Gobierno de Aragón por su aportación al conocimiento de la cultura aragonesa.

Danza  Provisional Danza – Carmen Werner (Madrid) Irresponsables
La compañía Provisional Danza – Carmen Werner presentará este sábado en Huesca la coreografía "Irresponsables", programada por la Red Aragonesa de Espacios Escénicos, que son pequeñas historias de personas. Los intérpretes se presentan sin complejos, en sus aciertos y sus dudas. Se mueven a través de sus gustos, del deseo, del juego, de la gula, de la vanidad... Es un trabajo planteado desde una elegancia rotunda, la que da el saber estar en cada momento, la que da la experiencia. Son personas que asumen su lugar y juegan con él. La pieza está bañada de muchos colores, y acorde a lo que sugiere el título es frescura y humor. Las escenas se encadenan en un ir y venir de presentaciones y de acciones, desde lo más teatral a la danza.

Director: Carmen Werner. Intérpretes: Carmen Werner, Javier Sangrós, Tatiana Chorot, Sara Román, Javier Ferrer, Lucio Baglivo.

Como en todas las Artes, especialmente en las escénicas, basadas en lo efímero y en una relación casi carnal con los espectadores, el objetivo de Provisional Danza – Carmen Werner es el de desentrañar nuestras realidades, conscientes e inconscientes, involucrando en un ambiente expresivo a intérpretes y público, creando tensión y expectación y, sobre todo, interés dentro de una cierta agitación sensorial y a través del máximo rigor técnico y estético. Con este sentido, en 1987, Carmen Werner crea la compañía de danza contemporánea que ha ido madurando su propio estilo, siendo concertada con el I.N.A.E.M. y la Comunidad de Madrid desde el año 98 y 94, respectivamente, hasta ahora. La coreógrafa Carmen Werner ha realizado desde 1987 hasta la fecha más de 50 coreografías, 4 vídeos-danza y un cortometraje.



http://www.aragonliberal.es


 

Wednesday, May 04, 2011

Días 7 y 8 de mayo: Blancanieves en el Teatro Arbolé


A partir de 2 años. Adaptación, puesta en escena y actor-titiritero: Iñaqui Juárez.
La obra “Blancanieves” abre este fin de semana un ciclo dedicado a los Clásicos de Teatro Arbolé. Dirigido al público infantil y familiar, se inaugurará este sábado y domingo (7 y 8 de mayo) con la célebre obra de los Hermanos Grimm y con nuevo horario para los sábados, que será a las 19 horas. Los domingos, las funciones se mantienen a las 12 horas y a las 18 horas.
"Blancanieves" pertenece a una trilogía de Teatro Arbolé de cuentos destinados a los más pequeños, que completan las obras "Los Tres Cerditos" y "¿Caperucita Roja?", porque Arbolé cree que es necesario introducir a los más pequeños en el mundo del teatro, ofreciéndoles obras concebidas para esa edad, pero con todas las garantías, con el mismo rigor y profesionalidad que las hechas para niños más mayores o los adultos.
Así, para iniciar a los niños en el hecho teatral, Arbolé ha adaptado al mundo de los títeres “Blancanieves”, el inmortal cuento de los Hermanos Grimm, que ha pasado de generación a generación a través de la comunicación oral entre padres e hijos. La novedad radica en que Arbolé ha utilizado para la construcción de los personajes objetos cotidianos, conocidos por todos.
Se utilizan elementos de limpieza para fabricar, delante de los espectadores, todos los personajes. Es sorprendente la capacidad evocadora de los niños que desde el principio ven a Blancanieves en el mocho de una fregona, se emocionan con la pena de un recogedor de la basura y se ríen con los enanitos botes de un limpiador de vitrocerámicas.
La trama es la clásica: los celos de la madrastra hacia Blancanieves siguen siendo el elemento de conflicto de este cuento con final feliz. La bella doncella se adentrará en el bosque para salvar la vida y allí se encontrará con los enanitos.
Los días 14 y 15 de mayo, Teatro Arbolé pondrá en escena “¿Caperucita Roja?”; los días 21 y 22 representará “Los tres cerditos”; y los días 28 y 29 de mayo se podrá ver la obra “Amor de cuentos”.

El cantautor vasco Mikel Urdangarín presenta este sábado en el Teatro Arbolé su último disco, “Zubia”



Este concierto, que comenzará a las 22 horas, abre un nuevo ciclo de música


En mayo y junio llega a Arbolé un nuevo ciclo de música para el público juvenil y adulto, con una oferta diversa y ecléctica, que va desde la canción de autor al flamenco de Diego Carrasco, un espectáculo de música, poesía y visuales en vivo de Don Nadie y Zombra; con un espacio también para la canción popular.

Inaugurará el ciclo este sábado, 7 de mayo (22 horas), Mikel Urdangarín (Amorebieta, País Vasco, 1971), un cantautor euskaldun (que se expresa en euskera') que presentará los temas de su noveno y último disco “Zubia”.

Mikel Urdangarín se licenció en Magisterio y obtuvo una plaza como profesor en Vitoria. Tras hacer sus pinitos como bertsolari, abandonó la enseñanza para dedicarse a la música. Reside actualmente en Vitoria, alcanzando gran popularidad en el panorama musical vasco. Canta íntegramente en euskera. Tiene una estrecha relación profesional y de amistad con el escritor Kirmen Uribe, autor de alguna de sus letras.

“El escritor argentino Jorge Luis Borges afirmó en una entrevista que el libro es sobre todo una forma de felicidad. Y que la felicidad llega sin avisar, y cuando llega no hay que ponerle trabas. Por eso, todos los buenos libros se leen fácilmente. Es lo que decía Borges. Creo que se puede afirmar algo parecido sobre Mikel Urdangarín y sus canciones. Parece que a Mikel las canciones les salen espontáneamente, que no pone trabas a la música que lleva dentro. Y escuchamos sus canciones con facilidad, aunque el trabajo de composición haya sido muy complejo”.

"Zubia", su último disco, más que de historias, es un disco de sensaciones, de sentimientos, de estados de ánimo. "Zubia" es aquel puente que nunca nos atrevimos a cruzar; y el puente que, una vez atravesado, nos hará cambiar para siempre. El puente que encontraremos cuando, ya viejos, volvamos a los paisajes de la infancia. El puente es algo frágil; es lo primero que se derriba en las guerras. Pero también es lo que nos une, el nexo necesario. Como la voz de Mikel. Una voz frágil en apariencia, pero que a la vez resulta necesaria, porque nos reconcilia con el mundo". (Kirmen Uribe)

El grupo de Mikel Urdangarín en directo está formado por:

Rafa Rueda - guitarra eléctrica. Bingen Mendizábal – violín. Nika Bitchiashvili – violín. Saihela – batería. Koldo Uriarte - teclados y voz. Mikel Urdangarín - voz y guitarra

Más información: www.mikelurdangarin.com

El Teatro Arbolé ofrecerá, de mayo a julio, más de 50 actividades de música, teatro y danza




• Para el público juvenil/adulto, este sábado comienza un nuevo ciclo de música, y el teatro traerá tres estrenos absolutos de Embocadura, Teatro Imaginario y Pedro Rebollo

• Para el público infantil y familiar, mayo llega con un ciclo dedicado a Los Clásicos de Arbolé, junio traerá a la PAI al Teatro, y en julio se programará un especial de Pelegrín



El Teatro Arbolé de Zaragoza ha programado para el último trimestre de esta temporada más de 50 actividades de música, teatro y danza para el público infantil y para el juvenil/adulto, entre las que destacan el inicio de un nuevo ciclo de música este mismo sábado con el concierto del cantautor Mikel Urdangarín; el estreno absoluto de tres obras teatrales; y en el terreno infantil, los clásicos de Arbolé en mayo, la presencia de la PAI durante todo el mes de junio o el ciclo dedicado a Pelegrín en julio.

Teatro Arbolé ofrece al público zaragozano en este trimestre una oferta cultural diversa y ecléctica: teatro, poesía, narración oral, performance, flamenco, canción popular, de autor e inclasificables, una primavera que, tras el ciclo de danza, lleva a una sola dirección: mantener el teatro vivo y abierto a nuevos y viejos lenguajes artísticos. Resistir y confiar en el público. Se ofrecen varios estrenos y repiten algunos artistas que vuelven a Teatro Arbolé porque creen en el proyecto.
La programación musical se inicia este mismo sábado (7 de mayo) con Mikel Urdangarín (Amorebieta, País Vasco, 1971), un cantautor euskaldun (que se expresa en euskera). Presentará los temas de "Zubia", su noveno y último disco. Más que de historias, es un disco de sensaciones, de sentimientos, de estados de ánimo. "Zubia" es aquel puente que nunca nos atrevimos a cruzar; y el puente que, una vez atravesado, nos hará cambiar para siempre. El puente que encontraremos cuando, ya viejos, volvamos a los paisajes de la infancia. El puente es algo frágil; es lo primero que se derriba en las guerras, pero también lo que nos une, el nexo necesario. Como la voz de Mikel. Una voz frágil en apariencia, pero que a la vez resulta necesaria, porque reconcilia con el mundo.
Le seguirá Diego Carrasco el 13 de mayo, al que ya pudimos ver con gran éxito en Arbolé el año pasado, una de las voces más personales del flamenco. Su último trabajo, “Mi ADN flamenco”, refleja toda su riqueza innovadora y creativa como guitarrista, compositor, cantaor y productor. Don Nadie y Zombra Spoken Word ofrecerán el 20 de mayo un espectáculo que nace de las relaciones cómplices entre Don Nadie y Zombra, una exploración de los hirientes abismos abiertos en el alma gris de lo cotidiano. Se trata de aproximadamente una hora de música, poesía y visuales en vivo.
El 27 de Mayo llegará a Arbolé el polifacético Julio de la Rosa (Jerez de la Frontera, 1972), músico, cantante y compositor español de pop-rock. El 2 de Junio actuará el showman Pepín Banzo, payaso, músico, mago, actor y persona… en este orden; con un espectáculo sorprendente. Y, finalmente, el 17 de Junio, Arbolé acogerá un concierto fin de curso de la Escuela Municipal de Música de Zaragoza a cargo de la Orquesta de Púas y Coro Nómadas.



La programación teatral para el público juvenil/adulto traerá a Arbolé tres estrenos absolutos a cargo de reconocidas compañías aragonesas. Embocadura pondrá en escena el día 12 de mayo “Retrato”, un espectáculo en el que, en clave de cabaret poético, se ofrece un retrato de una persona a través de un viaje por la mejor poesía española. Poemas que ilustran el recorrido de una vida. En el escenario, Mariano Anós, que habla por las voces de los principales poetas españoles para contarnos la historia de su existencia que es también la nuestra. José Luis Romeo enmarca este retrato en una atmósfera musical que crea paisajes sonoros por los que transcurre este viaje vital. No es un recital con música. Es un retrato pintado con las voces y sonidos de una vida.
El 18 de mayo, el polifacético actor Pedro Rebollo presentará el espectáculo “El Centro Dramático de los Monegros presenta Hamlet”. Los días 3 y 16 de junio, PAI (Promotora de Acción Infantil” pondrá en escena su obra para público juvenil/adulto: “En la lengua floja”, otra vuelta de tuerca al juego y entramos dentro del teatro. Un puñado de historias que, en el campo de la narración oral, ya ha paseado por ambos lados del Atlántico; historias que tienen como elemento común el juego con el lenguaje. Pequeños relatos que surgen de trabalenguas, retahílas, calambures o acrósticos, y que hoy se visten de circo.
Finalmente, Teatro Imaginario estrenará el 30 de Junio y el 1 de Julio, “Poeta en Nueva York”, un proyecto teatral y musical nacido de la fascinación por la obra de Federico García Lorca, de la necesidad, hoy más que nunca, de gritar poéticamente, escénicamente, contra la barbarie, contra el racismo, la deshumanización y la obscenidad del poder; a favor de los negros, los gitanos, los marginados, los perdedores, los diferentes. Puede hablarse pues de este Poeta en Nueva York, como de un espectáculo multidisciplinar en el que la interpretación actoral e instrumental, la música y la voz suben a escena en pie de igualdad, y sobre el que se eleva con toda su sonoridad y su contundencia la palabra “fieramente humana”.
Además, para los viernes de julio, Teatro Arbolé está organizando las veladas “El Club de la Comedia en Arbolé”. Todos los conciertos y funciones para el público juvenil/adulto se celebrarán a las 22 horas. Precio de las entradas: 15€ y 12€ (Excepto para Diego Carrasco 20€ y 15 €).
La programación infantil y familiar llega este mes de mayo con Los Clásicos de Teatro Arbolé, que se inaugurará este sábado y domingo (7 y 8 de mayo) con “Blancanieves” y con nuevo horario para los sábados de mayo y junio, que será a las 19 horas. Los domingos, las funciones se mantienen a las 12 horas y a las 18 horas. Los días 14 y 15 de mayo, la compañía titular de Teatro Arbolé pondrá en escena “¿Caperucita Roja?”; los días 21 y 22 representará “Los tres cerditos”; y los días 28 y 29 de mayo se podrá ver la obra “Amor de cuentos”.
Durante todo el mes de junio, el Teatro Arbolé tendrá una invitada muy especial: la PAI (Promotora de Acción Infantil), veterana compañía que celebra su 32 cumpleaños. Presentará las obras: “Noticias de la isla” (4 y 5 de junio), “Patim, patam, patom” (11 y 12 de junio), “Debajo un telón” (18 y 19 de junio) y “Sesión especial La Linterna Mágica”, los días 25 y 26 de junio. Además, se realizará una exposición sobre esta compañía.
En el mes de julio, el célebre Pelegrín regresará a su casa para contarnos sus aventuras durante tres fines de semana, con sus amigos “Los Títeres de cachiporra”, los días 2 y 3 ”El caballero negro”, los días 9 y 10; y “El caballero encantado”, los días 16 y 17. La danza llegará los días 23 y 24 con la última y hermosa obra de danza de Teatro Arbolé “¿Y los sueños? Sueños son”; y la temporada terminará con la poesía y el arte del decir de “Amor de cuentos”, días 30 y 31 de julio. En julio cambian de nuevo los horarios de las sesiones infantiles: sábados y domingos, a las 20 horas. Se suprimen este mes las funciones de los domingos por la mañana.